Americana moderna movimento artistico di Susan Delfino

L'enfasi del Modernismo, all'interno reami di Arte Moderna, rimane durante l'utilizzo di libertà di specifico, emozionalmente, politicamente e in ultima analisi, artisticamente. Alcune rappresentazioni artistiche moderne cercano di raggiungere questo obiettivo sradicare aspettativa, presentando il bizzarro e, di conseguenza, sorprendente lo spettatore con imprevedibilità. In questo modo, tutte le tracce di arte tradizionale vengono revocati, costringendo lo spettatore a ripensare e abbandonare ogni pre-concetti che potrebbero avere. In Unione Sovietica, il Modernismo è stata respinta dal governo comunista di Stalin, sulla base del fatto che è era elitario. Allo stesso modo, i nazisti di marca questa arte come narcisista. Questo potrebbe sembrare una strategia curioso per descrivere Modernismo. Tuttavia, per la maggior parte artisti, producendo arte tradizionale, questo ha vera base. Quando un pittore produce arte che si riflette in pieno, non visivamente, ma emotivamente, forse è decifrato come auto indulgente. Che potrebbe essere identificato anche come Elitist, o narcisismo. Un po 'come qualcuno che si parla in continuazione! Arte tradizionale pone l'accento sulla rappresentanza, o se volete, a discutere, il pianeta intorno a loro dipinti ad olio di paesaggio. Pertanto, l'Artista non è coperto da loro stessi o le loro emozioni. L'occhio di una persona di tali artisti si basa sulla mostra, che rappresenta, la terra ad altri, insieme a così facendo, essi sono per quanto riguarda quel mondo al di sopra di se stessi. Abbracciandola, e la mia strada attraverso di essa, nel complesso. Ho pensato che questo era il motivo per cui i nazisti visualizzati Arte Moderna (modernista) Dipinti a fianco del 'Arte' di pazienti instabili. La mostra Arte degenerata, con sede a Monaco di Baviera, nel 1937, ha bisogno di essere uno dei più famosi di sempre. Lo scopo queste persone stavano facendo potrebbe essere che le "divagazioni" di modernisti dipinti sono stati, di fatto, sbarazzarsi di coerenza, o di valore, al contrario di farneticazioni di qualsiasi pazzo.

L'American movimento artistico moderna dell'espressionismo astratto , che includeva il compito di Jackson Pollock, Hans Hoffman e Willem de Kooning, è considerato quasi il più importante, secondo la progressione del Modernismo. La frase Modernismo definisce i dipinti ad olio figura rivoluzionaria, avvenuto agli inizi del XX secolo, in termini di arte, la letteratura e l'architettura. Modernismo respinto tradizione ed era proprio molto controversa in quel momento. Era stata una rivoluzione, in quanto tale, quella che ha aperto la strada in cui per nuovi trucchi alla primavera, che ha portato molti nuovi, ed emozionanti movimenti Arte Moderna di evolversi. Ancora oggi, il tema del Modernismo, in arte, rimane controverso.

Il modernismo ha prosperare nelle società capitaliste più, tuttavia gli stessi artisti hanno affermato di rifiutare quelle stesse società. Il modernismo ha guadagnato il suo ritmo seguendo il secondo conflitto mondiale, raggiungendo un crescendo negli anni Sessanta. Modern Art ha avuto molte fasi, e nuove direzioni, negli anni Cinquanta e Sessanta. C'è stato chiaramente un esplicito e soggettivista, rivolta contro l'espressionismo astratto. Ora, questi artisti saranno considerate radicali, e che rappresenterebbero l'avanguardia. Critico d'arte, Clemente Greenburg, è stato uno dei tanti prima di approvare e ammirare l'arte della tela di Jackson Pollock.