Come sell-out aziendali? Susan Delfino

Abbiamo tutti un punto di vista all'interno del mondo dell'arte. In realtà, di ogni uno molte, molte opinioni diverse. Questa è una delle numerose belle ragioni per avere la comunità dell'arte. Esiste un termine comune, "affamato artista" che è spesso utilizzato su pittori, scrittori, musicisti e altri artisti perché l'arte semplicemente non è dovuto essere di costringere dipinti a olio soldi di figura, si tratta del compito di un artista ha prodotto, il loro collegamento ad esso e anche la passione dietro. I fondi sono in realtà anche guardato dall'alto in basso nel mondo dell'arte in quanto è quasi un segno di onore "slum che" tutto nome all'interno della tua arte. È che questo davvero logico però? Nel caso in cui un tipico artista muore di fame è stato offerto $ 5 milioni di dollari per cominciare pittura, avrebbero trasformarla sul principio? Forse. Tuttavia essi potrebbero certamente svolgono un sacco di bene all'interno della comunità artistica per essere in grado di denaro, quindi è difficile da contattare in realtà un tradimento loro fino a quando queste persone fare un passo negativo il vostro denaro.

Quindi, come se essere disegnato la linea? Quando un artista di fame morph a destra in una svendita aziendale? Il minuto che offrono loro opere d'arte per aiutare se stessi e oi loro cari? O quando loro opere d'arte finisce su una T-shirt? (Esclusivamente per la cronaca, la Monna Lisa hanno dimostrato di mostrare il suo volto su di partite di prodotti tangibili.) Controlliamo molti dei diversi angoli dipinti ad olio del ritratto.

Alcuni artisti saranno presenti arte passeggiate, di aprire un negozio agli angoli delle strade, e anche esporre il loro operare nei parchi per la fornitura di persone consentono di acquistarlo dipinti ad olio paesaggio. Il loro prezzo è di solito modesto, solo desiderosi di trovare una persona che sarà veramente essere grati, e tenere la testa sopra le acque finanziarie, allo stesso tempo. Anche se questi artisti sono tuttavia vendendo il loro lavoro, utilizzando questo metodo di trarre profitto dal arte normalmente non visto di buon occhio dalla comunità artistica fino ad altri disegni di vendita. Alla fine, tutti abbiamo bisogno di generare una vita. Questo è in realtà l'argomento più riscaldata. Può essere un artista una svendita per vendere le loro opere su t-shirt, tazze di caffè o tappetini per il mouse? Troverete buoni punti sui lati. Alcuni credono che la creazione di un sacco di queste novità che hanno una copia carbone nella loro opere d'arte sono banalizzazione il pezzo iniziale. Vi è l'argomento che per la produzione di massa del pezzo con macchine, le nuove versioni di zecca non hanno tocco dell'artista e non sono i casi di opere d'arte. Tuttavia, sul retro con la moneta, l'arte talvolta vendere in questo modo è di solito una dichiarazione all'interno di un movimento forma d'arte. Tale può essere il caso con pop art. Pop art prende oggetti trovati, pubblicità, carte di caramelle, fumetti e altri oggetti per creare nuove opere d'arte. Questo è un tipo di arte intesa a semplificare consumismo di massa. Stampando Pop art a novità come tazze, penne, calamite, quaderni e portachiavi commemorare un affascinante dibattito sull'arte e la sua particolare posto nel consumismo di massa come un possibile strumento educativo. Così senso all'interno della Pop Art, zona dell'arte può sostenere di essere in merito alla produzione di massa e il consumismo del talento.