Quali sono le caratteristiche del cubismo? Susan Delfino

Che può mai dimenticare il prezioso contributo da parte dell'artista spagnolo Pablo Picasso nel pianeta dell'arte. Tipo di Picasso d'arte è dimostrato di ispirare milioni di artisti di tutto il mondo. Tali artisti famosi hanno sviluppato uno stile individualista che trova una tendenza nell'arte. Picasso insieme a Georges Braque ha creato uno stile generalmente noto come il cubismo nel periodo 1909-1912. Braque aveva effettivamente studiato lo stile dell'artista di Cézanne d'arte. I suoi principi erano per rappresentare un elemento da diverse angolazioni. Pertanto, le radici del cubismo si trovano in altre forme di basi art.The del cubismo può essere visto in un altro movimento artistico denominato puntinismo e fauvismo. Cubismo è essenzialmente l'arte di creare forme astratte di oggetti 3D con una superficie bidimensionale. Un artista che vuole decidere cubismo dovrebbe essere in grado di rappresentare un elemento in più piani. Pertanto, in pratica, un artista cubista o forse un pittore fondamentalmente mostra vista multipli in un dato momento. L'intero aspetto di qualsiasi pittura che è certamente creato in questo stile appare come cubetti. Un pittore usa il disegno di cubetti di rappresentare una voce o forse una persona da diversi punti di vista. Artisti per esempio Pablo Picasso e Georges Braque reso popolare questo stile da dipinti a mano forme pittura ad olio in versioni distorte. Uno sguardo alla loro dipinti rivelano come questi due geni rompere spazio su piani diversi per produrre una composizione. Sull'osservazione, i dipinti questi artisti mostrano l'utilizzo di forme geometriche e anche i con bordi. . Questi dipinti non sono certo basano sulle teorie di base dell'arte che lasciano l'uso della prospettiva, con angoli e forme precise

cubismo è stata ulteriormente divisa in due rami principali - il cubismo analitico e cubismo sintetico. Cubisti che hanno dipinto con tutto il tipo di analisi del cubismo, fondamentalmente analizzati e separati forme naturali a dadini o altre forme geometriche. Gli artisti hanno utilizzato una combinazione di colori monocromatici per questi dipinti. Picasso e Braque, entrambi utilizzati la progettazione analitica della pittura. Oltre a questo stile, Picasso, Braque e Juan Gris anche sviluppato cubismo sintetico. Questo dipende l'arte di composizioni in via di sviluppo che mirano a oggetti insieme. Inoltre, gli artisti anche fatto uso del processo di tecniche miste. Mescolare media sarà il utilizzando diversi mezzi di vernice utilizzata per effettuare una composizione su una singola superficie. Cubismo sintetico è preoccupante creando composizioni piatte, con ombreggiatura minima in confronto con il cubismo analitico.

Cubismo fondamentalmente si muove su una versione semplicistica che ha raggiunto uno stadio astratto. Nel periodo rinascimentale, artisti raffigurati composizioni un unico piano. Cubismo è stato considerato come un completo contrasto normalmente messi a disposizione. Per esempio, un artista cubist può disegnare l'area volto di una persona in cui l'occhio può essere visualizzata guardando verso lo spettatore, tuttavia, il naso potrebbe essere verniciata rivolto verso l'interno. Oltre ad artisti, ad esempio, Pablo Picasso e Braque, Fernand Léger, Francis Picabia e Roger de la Fresnaye utilizzato anche i principi di base del cubismo. Oggi, questo stile continua ad ispirare i giovani talenti per verificare un problema che è ben lungi dalla realtà a parte!