Earth Wind And Fire: Su Biografia hai visto? da Sensai Rev. Dr. F.V. Beckles

Earth, Wind & Fuoco

Da Wikipedia, l'enciclopedia libera

Vai a: navigazione, ricerca degli elementi, vedere classica elements.Earth, Wind & Fuoco

Earth, Wind & Incendio esecuzione alla cerimonia di US Open 2008 apertura 25 agosto, informazioni 2008.Background

Origine

Chicago, Illinois, USGenres

R & B, funk, soul, jazz, discoYears attiva

1969? presentLabels

Warner Bros., Columbia, atti SanctuaryAssociated

Ramsey Lewis, I Faraoni, Charles Stepney, Phenix Horns, le emozioni, Caldera (banda), Chicago Sito

www.earthwindandfire .comMembers

Maurice Bianco

Philip Bailey

Verdine White

Ralph Johnson

Giovanni Paris

B. David Whitworth

Greg "G-Mo" Moore

Morris O 'Connor

Gary Bias

Bobby Burns Jr.

Krystal Bailey

Kim Johnson

Reggie Giovane

Earth, Wind & Fuoco

è un progetto di R & afro-americana, B e discoteca band formata a Chicago, Illinois, nel 1969 e ha portato dal fondatore Maurice Bianco. Conosciuto anche come EWF

, il Elementi

o il Elementi del

dell'Universo, la band ha vinto sei Grammy Awards e quattro American Music Awards. Sono stati introdotti sia nel Rock and Roll Hall of Fame e il Vocal Group Hall of Fame. [1] [2] Dopo aver venduto oltre 90 milioni di album in tutto il mondo ha guadagnato loro un posto nella lista dei best-seller artisti di musica, dove essi sono classificati come la band americana settimo più venduto di tutti i tempi. [3] [4] Rolling Stone

li ha descritti come "innovativo, preciso e sensuale, ma calcolato zincatura" e ha anche dichiarato che la band "cambiato il suono del pop nero". [5] Nel 1998, sono stati classificati al numero 60 sulla lista di VH1 del 100 più grandi artisti del Rock N 'Roll

. [6]

La musica della band contiene elementi di afro, latino-americano, funk, soul, pop e musica rock, jazz e altri generi, come pure. La band è nota per il suono dinamica della loro sezione di fiati e l'interazione tra le voci contrastanti in falsetto di Philip Bailey e il tenore di Maurice Bianco. [7] La ​​Kalimba (pollice africana pianoforte) si gioca su tutti gli album della band. [8]

Contenuti

[hide] 1 Carriera

    1.1 Primi anni 1.2 Il passaggio alla Columbia /CBS Records 1.3 Classic Period (1973? 1980) 1.4 Periodo elettronico (1981? 1987) 1.5 Carriera successiva (1988 ? 2003) 1.6 Corrente carriera (2004? presente)

    2 Influenza 3 membri della band 4 Premi 5 Discografia 6 Vedi anche 7 Note 8 Riferimenti 9 Collegamenti esterni

    [modifica] Carriera

    [modifica] Primi anni

    Nel 1969, Maurice White, un ex batterista sessione per Chess Records e membro del Ramsey Lewis Trio, unito due amici a Chicago, Wade Flemons e Don Whitehead, come una squadra songwriting comporre canzoni e spot nella zona di Chicago. I tre amici ottenuto un contratto discografico con la Capitol, e chiamato loro stessi i "Salty Peppers", e ha avuto un successo marginale nella zona del Midwest chiamata "La La Time". [9]

    I Peppers Salty 'secondo singolo "Uh Huh Sì," non ha altrettanto bene, e Maurice lasciato Ramsey Lewis Trio e ha deciso che era giunto il momento per un cambiamento di posizione da Chicago a Los Angeles. Bianco aggiunto al cantante banda di Sherry Scott e percussionista Yackov Ben Israele sia da Chicago, e poi chiese a suo fratello minore Verdine come si sarebbe sentito su di uscire per la costa occidentale. 6 Giugno 1970, Verdine lasciato Chicago poi entrare nella band come nuovo bassista. Maurice ha iniziato lo shopping demo della band che ha caratterizzato anche i talenti di Donny Hathaway in giro per diverse etichette discografiche ed è stato poi firmato da Warner Bros. Records. [9] [10]

    Maurice, sulla base del fatto che il suo segno zodiacale del Sagittario aveva una qualità primaria elementare del Fuoco e le qualità di stagione della terra e dell'aria (da cui l'omissione di acqua, il quarto elemento classico), ha cambiato il nome della band, a Earth, Wind & Fuoco. Con lui alla batteria e mbira, Maurice ha tenuto audizioni a Los Angeles l'aggiunta di Michael Beale alla chitarra, Chester Washington sulle canne, e Leslie Drayton alla tromba e come arrangiatore musicale del gruppo. Trombonista Alex Thomas e Wade Flemons suona il piano elettrico e voce, ha completato la formazione e quindi una decina membro Earth, Wind & Fuoco è nato. [7] [11]

    omonimo album di debutto della band, Terra, Vento, Fuoco,

    stato rilasciato febbraio 1971 con grande successo di critica, come era novembre 1971 di

    il bisogno d'amore. Entrambi questi album sono stati prodotti da Joe Wissert e un singolo, da il bisogno d'amore chiama "I Think About Lovin 'You" fornita EWF con il loro primo Top 40 R & B ha colpito. Nel 1971, il gruppo ha anche eseguito la colonna sonora del film di Melvin Van Peebles Sweet Sweetback Baadasssss canzone

    , [7], che è stato registrato al Paramount Recording Studios di Santa Monica Boulevard e rilasciato su dischi Stax e la band anche sviluppato una crescente popolarità nei campus universitari. Tuttavia, alcuni membri del EWF erano irrequieti e la band si sciolse dopo essere stati insieme per meno di sei mesi. Con solo Verdine lasciato Maurizio ha deciso di ri-formare il gruppo e ha iniziato tenendo audizioni.

    [modifica] Il passaggio alla Columbia /CBS Records

    Nel 1972 Maurice aggiunto al vocalist della banda Jessica Cleaves che era un ex membro del R & gruppo B Gli Amici di Distinzione, Ronnie Laws sul flauto e il sassofono, chitarrista ritmico Roland Bautista, tastierista Larry Dunn, percussionista Ralph Johnson e vocalist e Denver nativo Philip Bailey. Warner Brothers non sapeva come promuovere questo nuovo combo come unica altra band funk sulla loro etichetta era Charles Wright & Rhythm Banda Watts 103 Street. [7]

    La band ha vinto un provino per i manager Bob Cavallo e Joe Ruffalo, che ha avuto successo, e la gestione di Cavallo di John Sebastian portato ad una serie di concerti come opening act per il pop popolare /folk singer. Una performance al Rockefeller Center di New York ha introdotto EWF a Clive Davis, che allora era il presidente della Columbia Records. Davis è stato molto impressionato dalle prestazioni della band e ha comprato il loro contratto da Warner Bros. Il loro album di debutto su CBS /Columbia Records ultimi giorni e ora descritto il materiale per lo più originali, ma Bailey aveva raccomandato che la cover band la canzone di Pete Seeger, "Dove tutti Fiori Andato ?, "e gli elementi anche rifatto il Pane hit" Make It con voi ". [10] [11]

    [modifica] Classic Period (1973? 1980)

    Sulla copertina di Earth, Wind & Album di Fuoco, The Best of Earth, Wind & Fuoco, vol. 1

    , il dio egizio Horus rappresentato come un falco che tiene anelli Shen nella sua artigli è il simbolo ufficiale della band.

    L'album capo alla

    Sky è stato rilasciato nella primavera del 1973 e con questo album, alcuni cambiamenti di personale hanno avuto luogo come Ronnie Laws e Roland Bautista avevano lasciato per perseguire nuove opportunità musicali. Philip Bailey aveva raccomandato un ex compagno di classe della High School di Denver Oriente, il sassofonista Andrew Woolfolk, come un'altra aggiunta alla banda. Woolfolk era stato occupato a New York a studiare il sax con il sax maestro Joe Henderson e stava per iniziare una carriera nel settore bancario quando Bailey ha chiamato. Chitarristi Al McKay, che era stato effettuando con The Watts 103 St. Ritmo Band e Johnny Graham, da R &. B preferiti, Nuova Nascita, completato la scaletta

    Dirigetevi verso la

    Sky ha dato il gruppo i loro primi due singoli di successo legittime, "male", che è stato co-scritto da Maurice e Filippo, e "Keep Your Head to the Sky", entrambi i quali ha raggiunto la Top 30, il top 60 e l'amplificatore di R &; B classifiche pop rispettivamente. Jessica Cleaves ha lasciato la band dopo l'uscita dell'album ed è stato l'ultimo ad essere prodotta da Joe Wissert. Come alcuni di canzoni della band richiesto voce inferiore a quella di Bailey, e grazie al successo di "Il male", Maurice alterato il suo ruolo nel gruppo per portare il cantante.

    Registrato presso il Caribou Ranch Studio situato in Colorado e rilasciato nel 1974, l'album aprire i nostri occhi

    è stato un altro LP successo commerciale. Su richiesta di Maurice Bianco, produttore e compositore Charles Stepney ha iniziato il suo lavoro con EW & F co-produzione di questo album con Bianco. . Stepney aveva già lavorato con The Dells, Terry Callier, Minnie Riperton e Ramsey Lewis Trio [4] maggio 1974 il singolo "Mighty Mighty" divenne Earth, Wind & Prima top 30 hit di fuoco nelle classifiche pop, piazzandosi al No.29. Un altro singolo, "devozione", era una canzone con un forte messaggio spirituale. Questo album ha visto anche l'inserimento nella band del fratello minore di Maurice, Fred White, che aveva giocato in club di Chicago come batterista con Donny Hathaway e poi con Little Feat. [7]

    6 Aprile, 1974, Terra , Wind & Incendio eseguito al California Jam, un festival rock della West Coast che ha attirato un pubblico di 200.000. [12] Anche nel 1974, la band ha collaborato con Ramsey Lewis nel suo album

    Dea del Sole, che ha raggiunto il numero uno sulla Billboard Jazz e Black Album grafici ed è stato certificato oro nel

    US

    Nello stesso anno, Earth, Wind & Fuoco ha lavorato con Sig Shore, il creatore del film Super Fly

    , su un nuovo film sul lato oscuro della industria discografica. Questo è il modo della

    mondo recitato Earth, Wind & Il fuoco come "Il Gruppo", un nuovo atto di registrazione. Nel film, Harvey Keitel sente "Il Gruppo" performing, e produce il loro primo album. Il titolo del film si ripete per tutto il film come una scrollata di spalle al mondo della musica. Earth, Wind & Fuoco eseguito le canzoni del film e Maurice aveva una piccola parte di lingua, come leader del "gruppo". [7] Quando la band ha visto il film, erano convinti che il film sarebbe stato un flop, in modo che liberato la colonna sonora del disco prima della premiere del film. [11] Il film è prodotto da Maurice White and Charles Stepney, registrato al Caribou Ranch Studio ed è stato un eventuale flop. Tuttavia, la colonna sonora del film, che è stato anche intitolato Questo è il modo della

    mondo, divenne Earth, Wind & Album di svolta del fuoco. [13]

    Chiamato "uno dei più forti album degli anni '70" e "coronamento di EWF" da di Allmusic Alex Henderson e descritto da Billboard Magazine come "un pacchetto molto forte prodotto e interpretato", [14] [15] Questo è il modo della

    mondo inclusi i singoli di successo "Shining Star" e "Questa è la via del mondo" e per l'album, EWF è diventato il primo atto nero verso l'alto sia l'album Billboard e classifica dei singoli. [7] [16] Le origini di "Shining Star" è venuto nel corso di una passeggiata notturna da Maurice durante la registrazione della band di "Questa è la via del mondo", quando su guardando verso il cielo stellato, divenne ispirato e ha preso i suoi concetti per la canzone agli altri membri della band. [13] Con il successo di "Quello è il modo del mondo", la band potrebbe poi permettere una sezione di fiati completa chiamato Phenix Horns, che era diventato un parte integrante del sound della band ed era composto dal sassofonista Don Myrick, trombonista Louis Satterfield, sia a partire dalle date di Maurice Chicago sessione, e trombettieri Rahmlee Davis e Michael Harris.

    Dopo il ritorno dalle loro prime date europei con Santana, Columbia Records volevano pubblicato un altro album e così nuove sessioni album della band giugno 1975 hanno prodotto "Sing a Song" e "Can not Hide Love", quest'ultima scritta da Clarence "Salta" Scarborough. [10] Queste canzoni sono state inserite insieme ad altri in studio canzoni su

    Gratitudine, un doppio album composto per lo più di materiale concerto dal vivo dalle loro 1974 e 1975 giri, che hanno soggiornato in numero uno della pop e R & B classifiche per tre settimane. Inoltre, con il rilascio di Gratitudine

    , la Phenix Horns ottenuto i loro primi crediti dell'album. Sempre nel 1975, Earth, Wind & Fuoco ha vinto Down Beat

    rivista Lettori Poll per Rock preferito /gruppo Blues. [17]

    Maurice creato e sviluppato Kalimba Productions alla fine del 1975, due atti di aver firmato erano vocalist Deniece Williams, un ex membro del Wonderlove gruppo di backup di Stevie Wonder, e il gruppo ragazza, le emozioni, che ha avuto una serie di successi con Stax Records dal 1969 al 1974. Maurice anche prestato la firma della band Phenix Horns e la maggior parte dei membri della band per la sua produzione di altri progetti e mettere in tour alcuni degli atti che stava anche producendo al momento. Nel 1976, Charles Stepney, dopo aver aiutato co-produrre e organizzare Earth, Wind & Album incompleta del Fuoco, album di debutto di Deniece Williams, This Is Niecy

    , e prima la Columbia Records album della Emotion Fiori

    , è morto per un attacco di cuore il 17 maggio a Chicago all'età di 43. Lui stato sopravvissuto dalla sua moglie Rubie, le sue tre figlie, Eibur, Charlene e Chante, i suoi genitori e il fratello [18]

    Maurice poi ha assunto le funzioni di produzione di Kalimba Productions per Earth, Wind &.; Fuoco e ha completato la registrazione del nuovo album della band,

    Spirito, che è stato rilasciato ottobre 1976. EWF ha reso omaggio a Stepney, sotto forma di un album [19] e comprendeva erano i singoli di successo "Getaway" e " Sabato Nite ". "Getaway" è stato uno dei piccolo numero di colpi scritti da qualcuno al di fuori del gruppo come Verdine White sentito "Getaway" per la prima volta da Chuck Davis, che stava producendo Bobbi Humphrey. Maurice ha con Melvin Ware che ha prodotto la canzone sul suo artista "Beloyd" e che ha stretto un accordo di pubblicazione. Maurice pensava che la canzone sarebbe stata una buona misura per EWF, così la band ha preso in studio e ha registrato la canzone. [7] [20]

    concerti della band in questo periodo sono stati caricati con fuochi d'artificio, magia, luci laser, piramidi volanti, chitarristi levitare e elaborati trucchi di produzione, che comprendeva l'intero ascendente gruppo in una piramide e un atto di scomparire, che ha visto letteralmente EWF fuga alla vista. Mago Doug Henning ha diretto molti dei loro tour per tutto il 1970 con il suo giovane assistente, David Copperfield. I loro concerti sono stati coreografia di George Faison. [7] [21]

    novembre 1977, il gruppo ha pubblicato un altro LP in studio, All 'N in tutte le nazioni. A partire da questo album, l'artista giapponese Shusei Nagaoka cominciato a fare l'opera d'arte e le illustrazioni per molti di Earth, Wind & Album di Fuoco copre. [22] Con il suo album di cover tema egiziano /africano, All 'N Tutti

    caratterizzato i singoli di successo "Serpentine Fuoco" e "Fantasia", e ha raggiunto lo status di triplo disco di platino. Nel 1978, EWF raccolse tre Grammy Awards, la terza per la loro versione di The Beatles "Got to Get You in My Life". Questa canzone, così come la band, erano presenti nel film, Sgt.

    Lonely Heart Pepper Club Band. Il film stesso era una bomba commerciale; tuttavia, "Got to Get You Into My Life" è stato il più grande successo dalla colonna sonora del film, raggiungendo numeri uno e nove sul amp R &S;. B e Pop classifica dei singoli, rispettivamente

    1978 è stato anche l'anno in cui Maurice e manager Cavallo e Ruffalo elaborato un accordo per il lancio di una nuova etichetta discografica chiamata The Recording Company americana (ARC), da distribuire attraverso la CBS e la creazione di uno studio di registrazione, George Massenburg /ARC anche chiamato "Il Complesso" in West Los Angeles. L'anno si chiude con un altro singolo di successo, "Settembre", che è stato aggiunto al quintuplo compilation di platino, The Best of Earth, Wind & Fuoco, vol. 1

    , ed è stato rilasciato 23 novembre 1978, appena quattro giorni prima del Ringraziamento.

    In questo momento, Bobby Harris della Banda Dazz chiesto e ottenuto Philip Bailey di produrre il primo album del gruppo,

    Parente Dazz. Bailey sarebbe anche co-produrre il secondo album, Dazz Comprare e dato un contributo importante in arrangiamenti vocali del gruppo. [23] Nel 1979, la band si esibì "Settembre" e "Quello è il modo del mondo" a Musica per l'UNICEF concerto, che è stato trasmesso in tutto il mondo dalla Assemblea Generale delle Nazioni Unite per la NBC. [24] La band ha donato i loro diritti d'autore da uno dei loro brani all'UNICEF.

    1979 ha visto anche l'uscita di I Am

    , nono album del gruppo, il loro settimo per la Columbia e il secondo per essere rilasciato in etichetta ARC. Canzoni dell'album incluso "nella roccia", "Can not Let Go" e la ballata tanto atteso, ma triste, "Dopo l'amore è andato" di David Foster, che è andato al punto numero 2 sulla Billboard

    Pop e R & B classifiche e ha vinto per il miglior amplificatore R &; B Vocal Performance da un duo o gruppo ai Grammy Awards del 1980.

    All'inizio del 1979 ha visto la banda di tour all'estero, headliner spettacoli Europa e Giappone. Anche se la band aveva precedentemente trascurato discoteca, l'estate del 1979 ha visto EWF in cima alla classifica di musica dance con il loro più discoteca ispirato singolo "Boogie paese delle meraviglie", che è stato prodotto da Maurice e Al McKay, e caratterizzato emozioni. Anche con il successo della canzone, Verdine White afferma che band non è una band discoteca, dicendo "Credo si possa dire che eravamo alla festa, ma didn t arrivare sulla pista da ballo". [25] [26]

    Il doppio album Faces

    , decimo album del gruppo, è stato rilasciato ottobre 1980 ed è andato in oro. In un'intervista del 2007, quando gli viene chiesto quale EWF album è il suo preferito, Maurice Bianca ha risposto "Probabilmente visi a

    perché eravamo veramente in sintonia, giocare insieme e ci ha dato l'opportunità di esplorare nuove aree". [27] Dopo l'uscita di questo album, di lunga data chitarrista Al McKay lasciò la band per perseguire interessi di produzione ed è stato sostituito con il ritorno del chitarrista elettrico Roland Bautista, dando un po 'di sentire hard rock band. Phil Collins ha visto EWF mentre erano su uno dei loro tour europeo e sono venuti a contatto con le corna Phenix, dove hanno poi lavorato sulle canzoni dei Genesis come "No Reply At All" e "Paperlate", e sui suoi successi da solista, come "I Missed Again "e" Sussudio ".

    [modifica] Periodo elettronico (1981? 1987)