Lesa Filius Pittore da Femina Athur

Lesa Filius è un pittore di olio da Colorado e ha subito attraverso la transizione, avendo lavorato per 25 anni come parrucchiera. Ecco un articolo che lei consiglia vivamente per coloro che nella stessa situazione di tirare lontano da altri lavori per farsi assalire dai loro arte; Hotel

La verità su Sopravvivere come un Artista

Posted by Rex Crockett su 11 Nov 2006

Questo è un estratto da qualcosa che sembra che si svilupperà in un libro, ma proprio qui, in questo momento, ho pensato di andare direttamente al cuore del soggetto.

Non mi aspetto a vincere nessuna gara di popolarità con questo post. In verità, io sono così a sud di prendersi cura di questo, penso che le nuove parole avrebbero dovuto inventato per descrivere la mia spensieratezza. Come "post" andare, è lunga, ma ho appena graffiare la superficie del tema.

Posso pensare di un gran numero di obiezioni ragionevoli per quello che dico qui. Dubito che tutti loro ho sentito.

Ma lasciatemi dire questo. So che per molte persone, fare arte non è una questione di soldi. Il denaro non è vera misura del successo. Il successo è un gioiello dalle mille sfaccettature. Pride. Auto realizzarla. Gioia della creazione. Questi sono degni. Onoro il diritto di chiunque di proseguire il loro mestiere alle loro condizioni. Ci sono alcune forme che non sono semplicemente economicamente sostenibili. Gli artisti che lavorano in quelli sotto forma sanno. Continuano per amore, e sinceramente, li amo per questo.

Ma questo post è di fare soldi in arte. Si tratta di fare abbastanza soldi in arte per fare solo l'arte.

Sopravvivere come artista a tempo pieno è un'ambizione degna. Non faccio la difesa di tale obiettivo. Non ha bisogno di giustificazioni. Non è richiesta alcuna spiegazione. Sarà offerto Nessuno. E 'sempre stata la mia ambizione di vivere attraverso la mia arte fin dai primi sinapsi della mia mente mai sparato. Io sono per natura un tipo che deve essere lavoratori autonomi. Di fatto, per esperienza reale, vorrei piuttosto morire che compilare un'altra domanda di lavoro.

Ho fatto un sacco di soldi in altri modi che l'arte, però. Ho fatta fare le cose che mi ha fatto male alla mia anima, come pretendere persone collegio necessaria per essere educati, solo per vedere loro traditi da un mercato che non ha avuto luogo per le loro capacità; piuttosto, la loro mancanza LORO OMISSIONE. Io non sono una persona che è impressionato per gradi, rango, la posizione, la reputazione, o denaro. Mi piacciono i soldi. Mi piace il denaro può comprare cose. Mi piacciono le auto veloci e moto. Mi piacciono le vacanze alle isole e lunghi viaggi in yacht. Mi piace correre cavalli su sentieri di montagna. Mi piace cenare con il cristallo e balli fino all'alba indossando settemila dollari di vestiti, ma il denaro non è la misura di un uomo o di una donna. Avevo appena appena indossare una t-shirt e jeans blu e scavare nella sporcizia come sedersi in un altro dei abbandonato sala riunioni e guardo un altro peto cervello noiosa di una presentazione di PowerPoint.

In questo post, anche se non ho potuto resistere " spensieratezza "di cui sopra, ho volutamente mantenuto il linguaggio semplice. In realtà, come ho scritto, ho tenuto presente il vocabolario e l'atteggiamento di un adolescente brillante e ribelle. Questa è roba vorrei ho studiato quando avevo sedici anni, invece di tutta la teoria fartsy artsy stavo scoprendo poi.

Come guadagnarsi da vivere come un artista

Non basta essere bravi. Ci sono molti buoni artisti. Robert De Niro è un buon attore, giusto? Bene, ecco una notizia flash. In quasi ogni piccola città, in ogni azienda quasi piccolo teatro, troverete attori altrettanto buoni. Meglio.

Sì, certo. Si può d'accordo con l'idea che il talento è comune, ma quando lo fai, capisce che a chiunque riconoscerà il vostro disaccordo come una copertura per la vostra stessa paura.

Talento è comune. Abituarsi ad esso, e superare la gelosia; esso ti uccide, ed è veramente schifo per tutti gli altri.

Si potrebbe dire: "Oh, Robert De Niro non è un grande attore, Fill_in_the_blank è un attore molto meglio di lui." search fine. E si può ancora trovare mille e migliaia e migliaia di attori nessuno ha mai sentito parlare, che sono altrettanto buone come Fill_in_the_blank.

Solo nessuno ha mai sentito parlare di loro e nessuno ti perché non sanno come MERCATO .

Giuro, credo che se sento ONE MORE TIME su come Van Gogh, quell'artista greaaaat morto un completo sconosciuto, farò sputare.

Avete mai letto uno dei biografie di Van Gogh? Van Gogh era pazzo. Era così strano, nessuno poteva anche stare per essere intorno a lui per più di un paio d'ore. A parte un paio di tentativi pietosi da mostrare la sua opera, davvero mai esposto. Le poche volte che altri artisti avrebbero forzatamente prendere il suo lavoro da lui e visualizzarli in mostre collettive, ha fatto, in realtà vendere. Ma nooo, pazzo di Van Gogh non poteva avere successo. Mandò tutti i suoi quadri per la sua dolce stupido piccolo sfigato di un fratello che li nascose nella sua soffitta.

Nessuna meraviglia Van Gogh non ha mai fatto una vita. Non è che il pubblico non capiva il suo lavoro. Il pubblico mai avuto la possibilità. Van Gogh mai commercializzate.

Allora, qual è il marketing? Come lo fai? Come si fa a vendere un buon lavoro? (E come si fa a vendere male lavoro, del resto?)

Maggior parte degli artisti sono, tipi individualistiche spirito libero, e sono spesso respinti dagli atteggiamenti salvadanaio di tipi mercantili. Vedono artisti che sono indipendenti promotori spudorate e pensano, "Preferisco morire di fame di farlo." Comprare e che ama invadenti personale di vendita? Ick.

Beh, non c'è bisogno di essere una di quelle invadenti personale di vendita. Non devi essere un sfacciata auto promotrice, e non c'è bisogno di essere un maiale avido.

Ma c'è bisogno di imparare sul marketing, e che c'è bisogno di imparare a vendere roba, e si fa devono conoscere le offerte di chiusura, e si ha a conoscere la raccolta di denaro.

Non importa se ti piace quei fatti divertenti o meno. Sarà o trattare con loro, oppure si occuperà di voi. Fate la vostra scelta.

Non ho inventato questa roba. In realtà ci sono alcuni veramente buoni testi delle vendite e marketing. Se si studia questi libri e articoli, mantenendo l'arte in mente, si arriva allo stesso informazioni. Ma di tutti i libri che abbia mai letto, la molto migliore è stata scritta nel 1952 da un ragazzo che era un dirigente pubblicitario di Madison Avenue. E 'stato chiamato come guadagnarsi da vivere come un artista. Questo libro è stato da tempo fuori stampa. L'ho trovato in un negozio di libri usati. Ho prestata a mio amico che poi è morto improvvisamente.

Ho mai fatto tornare indietro da lei. Sono ancora irritato per questo.

Ma siccome ho letto il libro più e più volte, e da quando ho praticato quello che era in essa, mi ricordo tutte le cose essenziali.

Solo che non riesco a ricordare il nome dell'autore , mi dispiace.

Quello che ho imparato lì, quando mi è stato prima studiato marketing e la vendita è un buon punto di partenza.

l'economia della produzione

Un giorno, dopo un divorzio costoso in cui l'autore praticamente perso tutto , ha deciso che non voleva vivere a Manhattan più, e non voleva lavorare nella pubblicità. Voleva essere un artista. (Si sospetta che abbia a che fare con il suo divorzio.)

Così ha preso tutto il denaro che aveva lasciato poco - non era molto, e si trasferisce a Corpus Christi, Texas. Quello era un posto in cui aveva preso le vacanze, e lui aveva sempre amato lì. Prese in affitto una casetta in riva al mare, e prese a dipingere, ma a differenza di altri pittori, sapeva come mercato e come vendere, e ha fatto vivere.

L'autore non si faceva illusioni di essere un grande artista. Voleva essere libero. Voleva vivere il suo sogno, e lo ha fatto. Ha iniziato dicendo che tanti artisti hanno idee sbagliate circa le vendite, il marketing e l'economia semplici, che non hanno mai veramente si danno una possibilità. Ed eccolo lì con i suoi piuttosto ordinarie, paesaggi marini, anche amatoriali, facendo un po 'di bella sommetta di lavoro non più di quattro ore al giorno.

Così qui è la prima cosa che dovete sapere sul marketing.

Il valore di una cosa è quello che porterà il mercato.

Sembra facile, eh?

Niente di nuovo, giusto?

Allora perché non stai facendo una vita come artista? Perché se hai capito che nel vostro cuore e non solo il cervello intelligente, e se il tuo obiettivo era quello di fare una vita come artista, allora si sarebbe fare una vita a questo.

Statistiche parlare, e parlare intelligente? Cammina. Forse si può ingannare te stesso, ma non mi inganna.

Il valore della cosa è quello che porterà il mercato.

Il pubblico di acquisto davvero non importa quello che pensate che il prezzo del vostro lavoro dovrebbe essere. La tua opinione non entra nell'equazione.

Quello che dovete fare è scoprire quanto denaro le persone sono disposte a pagare per il vostro lavoro. Potrebbe non piacere le risposte che otterrete, ma dovete sapere, e questo è dove si arriva a vendite prime prove senza la necessità di vendere.

Inizia con le persone vicino a te. Incoraggiarli a dare risposte oneste. Di solito le persone sono troppo gentile. Tu non vuoi che. Si vuole onestà. Vuoi la verità brutale.

C'è una semplice domanda si chiede. "Quanto sareste disposti a pagare per questo?»

Non "Cosa pensi questo vale la pena?" Search E 'solo una perdita di tempo per chiedere questo.

Ci saranno diverse scoperte voi farà. In primo luogo, si ottengono numeri diversi da persone diverse. Coloro che hanno preferito avanguardia lavoro non pagherà molto soldi per le cose tradizionali; è vero il contrario troppo. In secondo luogo, il modo di presentare il vostro lavoro sarà notevolmente influenzare le risposte.

Mai presentare un quadro che dovrebbe essere in un quadro senza cornice. Non ho nemmeno lasciato i miei amici vedono l'arte senza cornice. Per arrivare nel mio studio e vedere un work in progress, beh, è ​​meglio essere assolutamente amato (e quindi conoscere le mie regole su commenti su pezzi non finiti).

Posizionare sempre il pezzo in miglior luce possibile. Per lo meno assicurarsi che sia in una bella camera.

La migliore situazione è quella di creare un area di visualizzazione speciale. Posizionare il quadro su una parete da sola. Lasciare senza elementi di distrazione. Si vuole eliminare la concorrenza. Controllare il suono, la luce, lo stato d'animo. Creare un ambiente calmo. Essere una padrona. Offerta dei posti a sedere e rinfreschi. Non lasciare che la conversazione al minimo. Chit Chat di qualsiasi cosa vecchia. Inizialmente, solo praticare su una persona alla volta. Più tardi, si otterrà più sicuri e sarete in grado di gestire i gruppi.

Una cosa davvero divertente che mi piace fare quando ho diversi pezzi per mostrare è rig una tenda davanti dell'area di visualizzazione. Attirerò la tenda e poi cambiare le immagini emergono e rivelano il prossimo pezzo con qualcosa di un fiorire. Se si dispone di un complice, è possibile attrezzare alcuni effetti di luce troppo.

Notate ora. Stiamo facendo tutto quello che la gente di vendite fanno senza fare alcuna vendita. Stiamo solo Rilievo. Vogliamo sapere quanto qualcuno sarebbe disposto a pagare. E il modo in cui si scopre è che si chiede loro punto in bianco. Non dovete chiedere loro che cosa pensano. Basta chiedere, "Quanto sareste disposti a pagare per una foto come questa?" Search La cosa divertente è, quando si fa questo genere di cose, si ignora meccanismi sociali delle persone. Vedi, ci sono stati tutti preparando per il vostro, "Che ne pensi di questa arte?" E tu appena saltato avanti.

Al destinatario, in un ambiente grazioso, non sarà normalmente ottenere risposte scortesi. Otterrete più di qualsiasi timore che, come si scopre come fondamentalmente bella gente sono. Ma in realtà, creare lo spazio. Rendere il momento.

Molto spesso la gente inciampare e esitare. Avranno un momento difficile. Diranno: "Io non ne so molto di arte" e cose del genere. Quindi dovrete incoraggiarli. Avrete bisogno di dire le cose come, "Non sto parlando di arte in generale. Sto parlando di te. C'mon! Cinque dollari? Cinquemila? "Search Questo ultimo è un trucco. È il nome di due figure ridicole. La persona può quindi rifiutare questi. Questo mette di nuovo in carica. Dicendo queste cifre sbagliate, si mostra che si vuole veramente una migliore valutazione.

I tuoi amici tenderanno a voi di citare sempre i numeri più alti.

Ma c'è un altro trucco per gestire questo. Non appena nome un numero, si dice, "Bene. Come si desidera pagare per questo? Dai un'occhiata? Cash? "Search" Ehm ... beh .. Uh ... "search" Uh huh. Quindi non sarebbe in realtà pagare così tanto. Quanto allora? "Search Ma una volta che chiamano un numero, chiedere i soldi. Questa è la prova del fuoco. Bisogna chiedere i soldi. Non avrete mai, se non lo fai. Già. Un trucco crudele per giocare i vostri amici? Stronzate. Se dicono che vogliono la vostra arte, ma non comprarlo, beni commerciali o favori per esso, aiutano a venderlo, o aiutare a lavorare in tutti i molti modi di aiuto può venire, non sono tuoi amici.

Amici aiutano a vicenda per sopravvivere, e per sopravvivere intendo sopravvivere nel senso latino originale, non solo per vivere, ma vivere meglio.

Ma la prima grande, azione ad ampio quello che dovete fare è scoprire quanto le persone sono disposti a pagare per il vostro lavoro. Una volta che hai preso in esame, Oh, non che molte persone, cinquanta, cento, potrai iniziare a vedere i modelli. Vedrai come l'educazione, lo stato socio-economico, culturale, e così entrano in gioco. Potrai iniziare a vedere che tipo di persone piace molto il tuo lavoro, e avrete una buona idea di quanto essi saranno effettivamente pagare.

Ci sono diversi modi si può andare, ora.

Prima, è possibile rendere il vostro lavoro migliore. È possibile iniziare a ricevere risposte migliori alla domanda: "Quanto siete disposti a pagare?" Search secondo luogo, si può trovare il modo per aumentare la produzione. Pratica. Affinamento della tecnica, lo sviluppo di temi che non ti coinvolgere in una lotta creativa ogni volta che si faccia una tela bianca. Pratica. Si può provare nuove forme, nuove tecniche, ottenere strumenti migliori. Pratica.

Ho detto pratica?

Oh, sì. Vedo che ho fatto.

Ma la pratica.

In terzo luogo, si può trovare il modo di tagliare le spese. Fosso il tutto classe media di cercare di mantenere le apparenze. Sposta. I tuoi vicini sono solo twit gelosi e ricchi non sono impressionati dal vostro condominio. Guidare una macchina usata. Negozio a negozi che vendono secondi della fabbrica. Acquistare all'ingrosso alla rinfusa. Acquista i tuoi rifornimenti di arte da una casa per corrispondenza, non il negozio bello in città.

Si potrebbe iniziare a mettersi in serie poi.

Ottenere prezzi migliori per ottenere una migliore. Aumentare la produzione. Tagliare le spese. Mettete i vostri soldi in cose che ti aiutano a fare arte. Evitare tutte le altre spese. Investire solo in la propria produzione

La brutale verità non cambierà, e la verità è:.. Se non si può vivere fuori i prezzi la gente pagherà per quello che si può produrre, non sarà vivere della tua arte

Si potrebbe trovare si può realisticly aspettare di fare un centinaio di dollari a settimana fuori la tua arte. Non bene. Ma è così che ho iniziato. E 'andata meglio. Ha ottenuto dieci volte meglio in cinque anni. Ma non ho mai avrei fatta senza avviare. È vero, ho avuto un bel portafoglio dei fondi comuni, diversi IRA, e alcuni pezzi di beni immobili. Tranne che per una casa, avevo perso tutto prima ho rotto attraverso. Ho fatto tutti gli errori possibili. Ho eseguito la gamma di forme e tecniche. Ho colmato una dozzina di diversi mercati prima le nicchie mi piaceva iniziato a pagare decentemente. Comprare e lo rifarei tutto di nuovo.

Leggi le biografie d'artista. Vedrete ancora una volta che gli artisti che fanno sono incredibilmente persone produttive.

Questo è il nostro grande arma. Produzione. La maggior parte delle persone sono fondamentalmente pigro. Fanno ciò che devono, al fine di ottenere da parte. Essi cercano e creano così tanto tempo libero per il divertimento come possono, e si buttano tutti i loro soldi in più in una gratificazione sensoriale. Questa è una trappola

Per sfuggire, di produrre abbastanza in modo che non importa se si ottiene prezzi bassi

Questo è il segreto,..

Certo. Più facile a dirsi che a farsi. Ciao? Questa non è notizia. Abbiamo sentito quanto sia difficile per sempre. Yawn. Argomento successivo? Si prega di

? Artista fret sempre sopra la visualizzazione e la espone. L'opinione pubblica di acquisto non dà crapola sulla tua lista mostra. Di solito è solo altri artisti o commercianti che vi chiederà. In mancanza nel mercato, sono venuti su con un sistema di Brownie Point. Non comprare nei loro stupidi giochi. La parte più facile è trovare persone e luoghi che desiderano visualizzare il vostro lavoro. La parte più difficile è essere personalmente abbastanza produttivo per vivere di ciò che il mercato orso Hotel Visita http:. //www.lesafilius.com/